Restaurování nejvýznamnější vlajky USA

Smithsonian

National Museum of American History3600_13_LG

V létě 1813 dostala Mary Pickersgill zadání ušít dvě vlajky pro Forta McHenryho. Star-Spangled Banner, jak se vlajce začalo říkat, měla být velká 9 x 13 m, druhá měla být menší. Mary byla zručná švadlena a živila se šitím vlajek. Naučila se to od své matky. Mnoho vojenských a obchodních lodí v rušném přístavu Baltimor mělo vlajku od Mary Pickersgill. Ušití této vlajky z anglické vlny zabralo 7 týdnů i s pomocí jejích tří dcer a sluhy. Tak začala historie jedné z nejvýznamnější vlajky Spojených států. Po dlouholetém vystavení v National Museum of American History vedení rozhodlo o re-restaurování vlajky, aby mohla být umístěna do nově připravených prostor. Celý příspěvek

Flitry

autor: Marjolein Koek, restaurátorka textilu, Rijksmuseum, Amsterdam

m-bk-1973-365-detail_00041

V období orientalismu (1909-1926) a v období Art Deco (1915-1930) byly v módě úžasné dámské róby zdobené pštrosím peřím, drahými tkaninami a ornamentálními vzory. Nejčastěji používanými zdobnými materiály byly korálky a flitry ze skla, kovů, perleti a semi-syntetických materiálů, které obsahují želatinu. Z dnešního pohledu je želatina zajímavý materiál a v použití na oděvu pro nás velmi překvapivý. V restaurátorské praxi se s ním však setkáme poměrně často. Celý příspěvek

Seznamte se s konzervátorkou a restaurátorkou z Costume Institutu MET v NY Sarah Scaturro

Interview

Autor: Emma Sandler, Medill Reports Chicago

prosinec 2015

sarah-scaturro

Sarah Scaturro

Sarah Scaturro pracuje v Costume Institut Metropolitního muzea jako vedoucí konzervárotka-restaurátorka od roku 2012. Má na starost na 35 tisíc oděvů, regionálních krojů a oděvních doplňků pro muže, ženy a děti představující doklad toho, jak se lidé odívají posledních 500 let napříč kulturami. Jejíma rukama prošly jak večerní róby a další módní kreace pařížské ikony hraběnky Jacquelines de Ribes, výstava jejích oděvů nyní probíhá v MET, ale také oděvy z jiných populárních výstav – “Punk: Chaos to Couture” (2013); “Charles James: Beyond Fashion” (2014), “China: Through the Looking Glass,” (2015) Celý příspěvek

Přípravy na vystavení samurajské zbroje v The Asian Art Museum

Autor: The Asian Art Museum

6561119813_f0513ac780_z

Samurajská zbroj připravená do expozice.

The Asian Art Museum má to štěstí vlastnit několik samurajských zbrojí z období pre-Meiji. Tyto překrásné takřka divadelní kostýmy byly určeny nejen k oslavě vojenské moci, ale ukazovaly i estetické ideály. Jednotlivé součástky, tradičně vystavované na speciálním dřevěném podstavci, společně vytvářejí ohromující vizuální zážitek, který oslovuje návštěvníky všech věkových kategorií. Přestože základ tvoří ocelové díly, některé části brnění jsou překvapivě křehké. Hedvábné a vlněné tkaniny, ozdobné střapce a šněrování mohou být snadno poškozeny. Jednou z několika forem ochrany je i četnost a délka jejich vystavení. Samurajská zbroj je vystavena pouze na pár měsíců jednou za čas a v expozici se střídá s jinými. Ostatní zbroje pak odpočívají v tmavém depozitáři, než na ně opět přijde řada. Na jaře roku 2011 byla instalována zbroj typu gusoku (B83M12). Při této příležitosti byl oděv bojovníka detailně prozkoumán a konzervován-restaurován. Velký důraz byl kladen na preventivní péči. Každá část brnění byla zkoumána, původní materiály byly identifikovány a v nezbytných případech bylo provedeno ošetření, aby mohla být zbroj vystavena. Na závěr byla zbroj instalována na stojan do vitríny s kontrolovanými klimatickými podmínkami. Celý příspěvek

Ceremoniální roucho Lady Nancy Astor

MGConservator101551425069428

Julia Brennan při práci na ceremoniálním oděvu Lady Astor. Foto: Andre Chung, The Washington Post.

autor: Cathy Alter

V roce 1937 se Lady Astor účastnila korunovace krále Jiřího VI. a v roce 1953 královny Elizabethy II. Svůj ceremoniální oděv pak v roce 1958 darovala Valentine Museum v Richmondu. Oděv byl vystaven pouze krátce a poté znovu v roce 1981. Od té doby byl uložen v depozitáři. Z důvodu jeho zapůjčení do Langhome House v Danville, rodného místa rodiny Astorů, kde je nyní malé muzeum s otevírací dobou pouze v sobotu odpoledne, bylo potřeba šaty prohlédnout a popřípadě restaurovat a připravit na vystavení. Celý příspěvek

Klobúk z Lappvattnet

Rašeliniská poskytujú veľmi dobré podmienky pre zachovanie textilných materiálov, a práve tam bol v roku 1938 vo Švédsku nájdený vlnený klobúk. Nález bol do miestneho múzea dovezený až v roku 1966, kde bol na základe tvaru datovaný do obdobia okolo roku 1600. Po konzervátorských prácach bol klobúk nainštalovaný v tvare, v ktorom sa našiel, i keď sa v skutočnosti pravdepodobne nosil inak. V roku 2014 sa pracovníci múzea začali zamýšľať nad možnosťou, že by klobúk mohol byť starší, a preto bola malá vzorka analyzovaná rádiokarbónovou metódou C14. Výsledky testov boli veľmi prekvapujúce. Ukázali, že klobúk pochádza z doby medzi rokmi 1310 až 1440 (s najväčšou pravdepodobnosťou okolo roku 1400). Týmto zistením sa zaradil medzi jeden z najlepšie zachovaných klobúkov vo Švédsku, celej Škandinávii a možno i celej Európy.

Inštalovaný klobúk, Västerbottens museum, Švédsko

Celý příspěvek

Restaurování divadelního kostýmu Lady Macbeth zdobeného broučími krovkami

980_78_smad+Bettlewing+Dress_thumb_460x0,0

Divadelní kostým, v němž vystupovala slavná Ellen Terry v roli Lady Macbeth v londýnském Lyceum Theatre v roce 1888.

Smaragdově zelené šaty zdobené broučími krovkami s úžasně duhovým odleskem patřily mezi jeden z nejkrásnějších divadelních kostýmů své doby. Oblékala je královna divadla Ellen Terry, která se proslavila především v silných postavách ze shakespearových her v londýnském Lyceum Theatre. Zde působila přes 20 let. Kostým byl vytvořen v roce 1888 pro roli Lady Mackbeth, o jehož slávě vypovídá i portrét namalovaný Johnem Singrem Sargentem nyní vystavený ve slavné Tateově galerii v Londýně.

Celý příspěvek

Způsoby instalace dámských šatů za účelem fotografování a vystavení

uvod212

Přípravy na výstavu ,,Women of New England, Dress From the Industrial Age 1850-1900″, Benton Museum of Art, Connecticut

V každé fotografii či výstavě se skrývají desítky hodin příprav – od přizpůsobení figuríny, přes dotvoření odpovídajících tvarů šatů až po zajištění nejmenších aplikací. Následující článek je překladem a shrnutím anglických originálů, které se věnují různým možnostem instalace dámských šatů, převážně z 19. století. Velice oblíbenými materiály jsou vatelín, hedvábný papír, či tyl. U instalace šatů za účelem vystavení je velmi důležité volit materiály, které jsou schopné udržet požadovaný tvar delší dobu.

Celý příspěvek

Uskladnenie plošných textílií

Museum_Textile_Mobile_Shelving_Storage_07Uskladnenie plošných textílií navynutých na tubuse je vhodným spôsobom predchádzania neželaným zhybom, ktoré vznikajú pri dlhodobom skladovaní takýchto predmetov v zloženom stave. Je to dobrý spôsob uskladnenia obzvlášť veľkých a tažkých kusov textílií typu tapisérie a koberce, ktoré sú príliš rozmerné na a problematické na vloženie do krabice či regálu. Je to tiež bezpečný spôsob uloženia jemných plošných textílií, z ktorými je náročná manipulácia a môže hroziť ich poškodenie. Veľkou výhodou je šetrenie priestoru na uskladnenie, kedže väčšina zbierkotvorných inštitúcií trpí práve nedostatočnou veľkosťou depozitárov. Celý příspěvek

Kartony, krabice a jak na ně

Davis_Trays-fig1_opt

Schéma uložení předmětu v krabici (autor Nancy Davis).

Jako muzejní pracovníci i jako restaurátoři se setkáváme s problémem, jak dlouhodobě vhodně uložit historické nebo sbírkové předměty a hlavně do čeho. Bohužel velmi často bojujeme s finanční nepřízní. Ve chvíli, kdy máme peníze k dispozici, stejně nevíme, co koupit. Vyznat se v sortimentu „vhodných archivních materiálů“ není až tak snadné a hledání dostupných a vyhovujících možností může být značně časově náročné. Zde je malý exkurz do toho, co se u nás v současné době nejvíce používá a vysvětlení, co které značky a normy vlastně zaručují.

Celý příspěvek